朝ドラ『あんぱん』主題歌が「ひどい」と感じる正体は？米津玄師『ぎりぎり』に込めた制作陣の覚悟

毎朝の楽しみであるNHK連続テレビ小説。2025年度前期の『あんぱん』が始まり、期待に胸を膨らませてテレビをつけた瞬間、流れてきた主題歌に「あれ？」と戸惑いを感じませんでしたか？

そう感じてしまうのは、あなたが決して「感性が古い」からではありません。むしろ、これまでの朝ドラや『アンパンマン』という作品を大切に思ってきたからこその、真っ当な反応だと言えます。

初めてイントロを聴いた時、私も正直「おや？」と思いました。私たちが知っているアンパンマンの優しさとは少し違う、剥き出しの生命力を感じたからです。しかし、本作のモデルであるやなせたかしさんの生涯を深く知ると、この「違和感」こそが、制作陣が仕掛けた最大のメッセージであることに気づかされます。

この記事では、なぜ『あんぱん』の主題歌に「ひどい」「合わない」という声が上がっているのか、その正体を整理しながら、米津玄師さんの楽曲に込められた真意を読み解いていきます。

なぜ「コレジャナイ感」があるのか？SNSで噴出する3つの批判的意見

放送開始直後、SNS上では主題歌に対してさまざまな意見が飛び交いました。特に長年の朝ドラファンや、お子さんと一緒にアンパンマンを楽しんできた世代からは、以下のような「違和感」が共通して聞かれます。

1. アーティストと作品イメージのミスマッチ
「米津玄師＝スタイリッシュ、ダーク、現代的」というイメージが強く、昭和の激動期を描く物語や、素朴な「あんぱん」というタイトルとの距離感に戸惑う声です。

2. 『アンパンマンのマーチ』とのギャップ
私たちは無意識のうちに、あの明るく勇壮な行進曲を期待してしまいます。それに対し、『ぎりぎり』が持つ切迫感や泥臭さは、「理想化されたヒーロー像」とは対極にある「生身の人間」を突きつけてくるため、拒否反応が出てしまうのです。

3. 朝の空気感との乖離
「一日の始まりは爽やかに迎えたい」という視聴者にとって、米津さんの独特なリズムや深い歌声は、少し刺激が強すぎると感じられるケースもあるようです。

これらの意見は、どれも作品を真剣に観ようとしているからこそ生まれるものです。しかし、この「違和感」の裏側には、NHK制作陣の並々ならぬ「覚悟」が隠されています。

米津玄師×やなせたかし：あえて「爽やかさ」を捨てた制作陣の狙い

なぜ、NHKはあえて王道の「爽やかな朝ドラソング」を選ばなかったのでしょうか。それは、このドラマが単なる「アンパンマン誕生秘話」ではなく、「何者でもなかった若者が、絶望の淵で生きる意味を見出すまでの物語」だからです。

米津玄師さんとやなせたかしさん。一見、遠い世界にいる二人の表現者ですが、その根底には共通する哲学があります。それは、「孤独や欠落を抱えながらも、それでもなお生きる」という、泥臭いまでの生命賛歌です。

やなせさんは、戦争で弟を亡くし、自身も飢えに苦しむ中で「本当の正義とは何か」を問い続けました。米津さんの『ぎりぎり』というタイトルは、まさにその極限状態（ぎりぎり）の中で、誰かのためになろうとした人間の本質を射抜いています。

制作陣は、視聴者に「心地よい朝」を提供するだけでなく、やなせさんが生涯をかけて伝えたかった「生きることの過酷さと、その先にある喜び」を、米津さんの歌声を通じて届けようとしているのです。

過去の朝ドラにもあった「最初は不評」からの大逆転。スルメ曲になる条件とは？

実は、放送開始時に「ひどい」「合わない」と叩かれた楽曲が、最終回を迎える頃には「この曲以外ありえない！」と絶賛される現象は、朝ドラにおいて珍しいことではありません。

【比較表】放送初期に賛否が分かれた近年の朝ドラ主題歌

作品名	アーティスト	初期の反応	その後の評価
ブギウギ	中納良恵・さかいゆう・趣里	「騒がしい」「朝から疲れる」	物語の熱量と合致し、毎朝元気がもらえると絶賛
なつぞら	スピッツ	「地味すぎる」「盛り上がりに欠ける」	優しい世界観に寄り添う名曲として定着
あんぱん	米津玄師	「暗い」「アンパンマンらしくない」	（予測）やなせ氏の苦闘と重なり、涙を誘う「スルメ曲」へ

これらの楽曲に共通するのは、「物語の進行とともに、歌詞の意味が書き換わっていく」という点です。最初は単なるメロディとして聴いていたものが、主人公の挫折や成功を目の当たりにすることで、視聴者自身の体験と結びついていきます。

『ぎりぎり』も同様です。今はまだ「米津玄師の曲」として聴こえているかもしれませんが、ドラマの中でやなせさん（劇中では柳井嵩）が、戦後の混乱期に「アンパンマン」の種を見つける過程を観ていくうちに、この曲の持つ「切実さ」が、かけがえのない応援歌に変わっていくでしょう。

まとめ：その違和感は、物語への入り口

『あんぱん』の主題歌に感じた「ひどい」という違和感。それは、あなたが作品に対して誠実であり、これまでの『アンパンマン』という文化を愛している証拠です。

しかし、米津玄師さんが描いたのは、私たちが知っている「完成されたヒーロー」ではなく、「ぎりぎりのところで踏ん張り、誰かのためにパンを焼こうとした一人の人間」の姿です。その泥臭い真実を知った時、あなたの耳に届くメロディは、きっと今とは違う響きを持っているはずです。

まずは第1週、物語の背景をじっくりと見届けてみませんか？ 画面の中で懸命に生きる登場人物たちと楽曲が重なった時、あなたの「違和感」は、きっと「納得」と「感動」に変わるはずです。

なぜ米津玄師さんが選ばれたのですか？

制作陣は、やなせたかしさんの「生きる意味を問う」という深いテーマを表現できるのは、現代の孤独や葛藤を鋭く描く米津さんしかいないと考えたためです。若年層へのアピールだけでなく、作品の精神的支柱としての起用と言えます。

曲が暗くて朝から聴くのが辛いのですが……。

ドラマの序盤は、戦中・戦後の厳しい時代背景が描かれます。楽曲の重みは、その時代の空気感を反映したものです。物語が希望に向かうにつれ、楽曲の中に込められた「光」の部分がより強く感じられるようになる構成になっています。